Licenciatura en Teatro
Duración: 8 semestres
Modalidad: Presencial
Convocatoria: Anual
Quien egrese del programa educativo Licenciatura en Teatro podrá desempeñarse como:
Sector público:
- Integrante de elencos teatrales estatales y municipales
- Docencia en teatro en instituciones educativas públicas
- Promoción y gestión cultural en ministerios, secretarías de cultura y municipalidades
- Coordinación de programas artísticos y culturales en centros culturales y casas de la cultura
- Dirección y asesoría de proyectos teatrales con enfoque social,
comunitario o educativo - Participación en programas de inclusión social, identidad cultural y desarrollo comunitario a través del teatro
Sector privado:
- Integración en compañías teatrales y productoras artísticas privadas
- Actuación, dirección y producción de montajes teatrales y espectáculos escénicos
- Docencia o instrucción en teatro en academias, institutos y centros
educativos privados - Dramaturgia y creación escénica para proyectos culturales, comerciales o corporativos
- Colaboración en proyectos interdisciplinarios vinculados a las artes escénicas y audiovisuales
- Realización de espectáculos para eventos culturales, empresariales y recreativos
Profesional independiente:
- Creación, dirección y producción de proyectos teatrales autogestionados
- Fundación y gestión de compañías o colectivos teatrales independientes
- Gestión de festivales y giras nacionales e internacionales
- Facilitación de talleres, cursos y procesos de formación teatral
- Asesoría artística y gestión de proyectos culturales independientes
Formar profesionales autónomos, críticos y propositivos en el ámbito del arte escénico, con las competencias necesarias para crear, interpretar, enseñar, investigar y gestionar proyectos escénicos pertinentes y socialmente responsables, capaces de atender las necesidades culturales de su entorno y de contribuir al desarrollo artístico y sociocultural desde un enfoque ético, interdisciplinario e innovador.
1
Desarrollar una comprensión integral del fenómeno escénico, fundamentada en la reflexión teórica, el análisis crítico y la investigación, que permita interpretar sus dimensiones estéticas, históricas, sociales y culturales.
2
Fortalecer en el estudiante el dominio técnico, metodológico y expresivo de los lenguajes escénicos, incorporando prácticas contemporáneas, tecnologías digitales y enfoques interdisciplinarios para la creación de propuestas originales y pertinentes.
3
Fomentar la formación ética, sensible y socialmente comprometida, promoviendo el reconocimiento de la diversidad cultural, la inclusión, la sostenibilidad y la responsabilidad social como principios rectores de la práctica escénica.
4
Desarrollar competencias para el diseño y la conducción de ambientes de aprendizaje en contextos formales y no formales, mediante estrategias pedagógicas que favorezcan la transmisión, promoción y construcción colectiva de saberes escénicos.
5
Impulsar habilidades para la gestión, producción y planificación de proyectos escénicos, integrando saberes artísticos, técnicos, administrativos y de gestión cultural que posibiliten propuestas innovadoras, viables y sostenibles.
6
Promover la investigación-creación como eje articulador de la práctica profesional, incentivando el pensamiento crítico, la generación de conocimiento escénico y la participación en proyectos académicos, artísticos y comunitarios.
Debe poseer las siguientes características:
Conocimientos generales en:
- Redacción de textos
- Comprensión lectora
- Cultura general en artes, literatura o humanidades
- Conocimientos básicos sobre apreciación artística o participación previa en actividades teatrales (no indispensable)
Habilidades:
- Comunicación
- Capacidad básica para expresarse de manera clara, oral y escrita
- Disposición para desarrollar habilidades corporales, vocales y expresivas
- Creatividad y pensamiento crítico
- Iniciativa para proponer ideas, imaginar soluciones y construir proyectos artísticos
- Habilidad para analizar manifestaciones culturales
Actitudes y valores:
- Creatividad
- Sensibilidad artística
- Responsabilidad y disciplina
- Respeto
- Empatía y honestidad
- Perseverancia
- Compromiso y disciplina
- Responsabilidad para asumir prácticas constantes, ensayos, lecturas y actividades extracurriculares
- Disposición para enfrentar retos físicos, emocionales y conceptuales propios de la formación teatral
- Cooperación y trabajo en equipo
- Apertura para colaborar en procesos colectivos, respetar diversas perspectivas y contribuir a un ambiente de trabajo sano
- Capacidad para adaptarse a dinámicas grupales y
proyectos interdisciplinarios - Sensibilidad cultural y social
- Apertura al diálogo y la crítica
- Respeto por la diversidad y apertura a temáticas sociales
que dialogan con las artes escénicas contemporáneas
- Aplicar los lenguajes escénicos a partir del conocimiento teórico y práctico de sus códigos expresivos y simbólicos, sus metodologías y técnicas, así como de sus referentes históricos y contextuales,
integrando nuevas tecnologías, enfoques interdisciplinarios e innovación, para crear propuestas escénicas originales y pertinentes, con constancia y creatividad.
- Crear y conducir ambientes de aprendizaje en escenarios formales y no formales en torno a las prácticas escénicas a partir del diseño de estrategias pedagógicas para la promoción artística, transmisión y construcción colectiva de saberes escénicos, con ética, empatía e inclusión.
- Interpretar la práctica escénica en sus dimensiones estética, histórica, social y cultural, a través del análisis crítico y la investigación para fomentar la reflexión y la comprensión profunda del fenómeno escénico en contextos académicos y artísticos, con objetividad y responsabilidad social.
- Diseñar, planificar, gestionar y producir proyectos de arte escénico, integrando saberes artísticos, técnicos, administrativos y de gestión cultural. para desarrollar propuestas escénicas viables, innovadoras y sostenibles, que atienda a las necesidades de los contextos socioculturales y fomente la participación de diversas audiencias con eficacia, liderazgo y visión emprendedora.
Plan de estudios
| Asignatura | Créditos | Obligatoria |
|---|---|---|
| Cuerpo Escénico | 10 | ✓ |
| English L1 | 7 | ✓ |
| Hermenéutica de la Escena | 8 | ✓ |
| Lenguaje Musical | 6 | ✓ |
| Poéticas Escénicas de la Antigüedad | 8 | ✓ |
| Teoría Dramática | 8 | ✓ |
| Práctica Escénica | 8 | ✓ |
| Entrenamiento Vocal | 6 | ✓ |
| Lenguaje y Partitura Corporal | 6 | ✓ |
| Herramientas Digitales para la Escena | 6 | ✓ |
| Poéticas Escénicas de la Edad Media y Renacimiento | 8 | ✓ |
| Teoría Escénica | 8 | ✓ |
| Asignatura | Créditos | Obligatoria |
|---|---|---|
| Texto y Acción | 10 | ✓ |
| Maquillaje y Vestuario | 8 | ✓ |
| Poéticas Escénicas de la Modernidad | 8 | ✓ |
| Dramaturgia | 6 | ✓ |
| Proceso Escénico Dirigido | 12 | ✓ |
| Gestión de Proyectos y Políticas Culturales | 6 | ✓ |
| Escenografía y Utilería | 8 | ✓ |
| Poéticas Escénicas de lo Contemporáneo | 8 | ✓ |
| Dirección Actoral | 7 | ✓ |
| Acting Laboratory | 6 | ✓ |
| Producción Escénica | 6 | ✓ |
| Diseño Lumínico | 8 | ✓ |
| Poéticas Escénicas en México | 8 | ✓ |
| Dirección Escénica | 7 | ✓ |
| Docencia y Didáctica Artística | 6 | ✓ |
| Mediación y Públicos en las Artes Escénicas | 2 | ✓ |
| Laboratorio de Dramaturgia Escénica | 1 | ✓ |
| Investigación Artística | 2 | ✓ |
| Prácticas Participativas de la Escena | 7 | |
| Lectura de Textos Dramáticos | 6 | |
| Actuación con Máscara Neutra | 6 | |
| Improvisación Escénica | 6 | |
| Creación Escénica Clown | 8 | |
| Pantomima | 7 | |
| English L2 | 7 | |
| English L3 | 7 | |
| English L4 | 7 | |
| Actuación con Máscara de Carácter | 6 | |
| Técnica Vocal: Canto | 6 |
| Asignatura | Créditos | Obligatoria |
|---|---|---|
| Proyecto Escénico | 12 | ✓ |
| Pedagogía Teatral | 6 | ✓ |
| Taller de Realización Escenotécnica | 8 | ✓ |
| Seminario de Investigación Escénica | 8 | ✓ |
| Proyecto Escénico: Temporada | 12 | ✓ |
| Prácticas Docentes Teatrales | 6 | ✓ |
| Prácticas Profesionales | -- | ✓ |
| Puesta en Escena con Máscara de Carácter | 6 | |
| Creación para Montaje Alternativo | 7 | |
| Entrenamiento Circense | 7 | |
| Teatro de Títeres y Objetos | 7 | |
| Creación Escénica Unipersonal | 8 | |
| Laboratorio de la Memoria llevada al Espacio Escénico | 6 | |
| Otros cursos optativos | Vr | |
| Otras modalidades de acreditación | Vr |
Mapa Curricular
